奥斯卡光环黯淡为中国电影敲警钟
中国电影：与其赴别人的宴不如烹自己的菜
第78届奥斯卡奖提名日前揭晓，被提名最佳影片的5部电影清一色是探讨现实、关注人生的严肃主题：两个牛仔间深厚内敛的感情、“麦卡锡主义”盛行下新闻记者的抗争、乡村音乐巨星约翰尼·卡什的人生故事、1972年慕尼黑夏季奥运会的种族惨案……没有近年风行的魔幻色彩、没有炫人耳目的电脑特效，有媒体总结今年的奥斯卡意味着“艺术战胜商业”。
但近两年的奥斯卡奖没有像《指环王》这样能将电影的艺术与商业属性完美结合的力作。据相关调查，坐在电视机前观看直播的观众中估计至少有五分之四没有看过这些电影。更有调查显示出，有近四分之三的美国人认为电影的质量今不如昔，他们更愿意呆在家里看影碟或以其他娱乐方式消磨时间。风光无限的奥斯卡奖，正在与观众渐行渐远。
商业电影难撑门面 独立制作大放异彩
根据尼尔森媒体研究中心的数据，2004年的颁奖晚会直播由于是票房大王《指环王》唱主角，有4350万人收看，是近4年里相对较高的一次纪录，但仍然比不上1998年的《泰坦尼克号》，这艘沉没的世纪巨轮吸引了5520万观众观看奥斯卡。从表面上看，电影的艺术与商业似乎成为了一个难解的矛盾，但各个电影奖项的设置原本就各自为“政”：高举艺术旗帜是欧洲三大电影节的重任，而奥斯卡从来便是好莱坞商业美学的身体力行者―――满足观众的期待是第一位的。
这两年奥斯卡从主流电影的拥趸转向青睐小众电影，某种程度上也是因为好莱坞电影的整体成绩相对乏善可陈，叫好又卖座的大片集体缺席。无论是电脑特技出神入化的《金刚》还是延续魔幻名著改编风潮的《纳尼亚传奇》，都难以超越《指环王》的高度。相反，倒是《杯酒人生》、《断臂山》这样的小制作影片大放异彩。这对沉迷于大制作商业影片的中国导演是一种警醒：一味的求“大”未必能支撑起电影市场的常青，“小”电影更容易在艺术创新和票房成绩上有所突破。
新兴娱乐左右夹击 电影票房持续下滑
好莱坞电影头上的光环黯淡了。竞争对手日益增多，除了电视这样的家庭娱乐，互联网和电子游戏等新娱乐形式又对电影形成了左右夹击；电影创作本身题材枯竭、缺乏新意，银幕上总是晃动着几张熟面孔、讲着相似的故事。不少电影制片公司为了更稳妥地收回成本，宁愿一再重复之前的成功套路，也不愿冒险尝试全新风格，这导致“新瓶装旧酒”的改编、翻拍接二连三，各种企图“续貂”的前传、续集泛滥成灾，观众难免产生“审美疲劳”，使近年来的电影票房雪上加霜。
电影奖项的含金量离不开繁荣的电影市场，奥斯卡光环的逐年黯淡为中国电影敲响了警钟，同样的困境正在中国电影市场上演：大制作影片“千片一面”，总是古装+场面+明星的老招数；好剧本千金难求，兼具艺术价值与商业性的高质量影片难觅；有市场号召力的演员屈指可数；大量的盗版分流了一大部分作为市场消费主体的年轻观众；金鸡、华表等电影奖项乏人关注。中国电影市场似乎走了一条捷径，却要小心绕进一个死胡同。与其一心在美国那场浮华的电影盛宴中争得一个席位，不如掉转目光，将更多的精力投向我们自己尚未成熟的电影产业。
韩璟 2006年02月13日
来源：《解放日报》
