从《康熙来了》看电视娱乐节目风格化

【内容摘要】：《康熙来了》是目前台湾中天综合电视的一档极受欢迎的明星访谈节目，这档节目对于主持人的挑选和节目整体形式的包装等方面所取得的成功引发了我对中国电视娱乐节目风格化的一系列思考。希望文中提出一些的观点能够对中国电视娱乐节目的未来发展有所裨益。

【Abstract】: is a popular big-star interviewing show which is produced by ZhongTian TV in Taiwan at present.It makes a great success in choosing hosts and packing the whole programme’s form,and so on,which causes me to get into a deep thinking of something about what is the style of Chinese TV entertainment program and how to found this kind of style.However,some attitudes in this thesis are still not mature enough,I sincerely hope that they will be useful more or less for developing the Chinese TV entertainment program in the future.

何谓电视娱乐节目？根据朱羽君教授的定义，电视娱乐节目是“通过一定的中介形式和大众参与，在相互交流中形成一种娱乐氛围的节目形态”①，是单纯以娱乐性、消遣性和趣味性为突出特点的节目。二十世纪九十年代末期以来，由于各种传媒之间的激烈竞争，也由于处在特定历史状态中的电视消费群体的娱乐需求的增加，导致电视的娱乐化倾向越来越明显。它们提供的是一个欢乐的平面，②一个世俗化的万众同乐世界，因此，电视已成为现代社会人们重要的娱乐、休闲的工具。中国电视娱乐节目曾在上世纪九十年代掀起一阵收视狂潮，然后在1997、1998年娱乐节目大潮降温之后，内地的电视娱乐节目开始走下坡路，而进入新千年之后的内地娱乐节目应该说已经是每况愈下。同时海外媒体的强势娱乐节目却占领了大片市场。譬如要问现在网络上讨论得最热烈的电视娱乐节目是哪个？十个人会有九个人跟你喊：康熙来了！不了解的人乍一看到这个名字时还以为是什么清装大戏，其实它是一档“不大正常”的谈话节目。节目的名字则从主持人蔡康永、小S（徐熙娣）两人的名字各取出一个字组合而成。从名字的取法就可以看出这绝对不是一个很严肃的节目。《康熙来了》播出至今制造了许多话题，不单是因为请来过许纯美、李敖、吴宗宪，甚至连战这样的话题人物、政治敏感人物，更因两个风格截然不同的主持人，相辅相成地制造出极高的娱乐效果，而成为许多观众心目中的至爱，台湾东森网络投票调查结果显示，《康熙来了》以65.07%的支持度，成为网友心目中最佳综艺节目。不仅是在台湾，就是在中国大陆，《康熙来了》同样有超人的受欢迎度，尤其是喜爱网上冲浪的年轻朋友，更是对其大大吹捧，认为其“轻松不下流，八卦不无耻”，两位主持人各有无穷魅力，蔡康永时而不乏睿智的惊人之语与小S（徐熙娣）“聒不知耻”的无厘头搞怪相映成趣，颇能得到观众的认可和喜爱。作为一个大家早已司空见惯的访谈类娱乐节目，《康熙来了》究竟拥有什么魔力能使观众坐在电视机前捧腹大笑几十分钟？它凭借着什么能从泛滥的娱乐节目中脱颖而出、独占鳌头，不仅在电视上创造了惊人的收视率，而且在网络上创造了更为惊人的点击率？……诸如此类的疑问摆在我们面前，引发我们对新一轮中国电视娱乐节目发展的深刻思索和研究。

曾几何时，在中国大陆的电视娱乐节目中，湖南卫视的《快乐大本营》异军突起，引领了电视娱乐节目发展的潮流。随后的电视娱乐进入了“快乐时代”，福建卫视的《开心100》、北京台的《欢乐总动员》等地方台娱乐节目也成了这一潮流中的佼佼者，一时间街头巷尾无人不谈“快乐”，妇孺皆知“开心”。客观地看，湖南卫视打出的这张“快乐牌”的确推动了整个中国电视向产业化，或可以说是娱乐化和商业化发展。然而由于种种原因，这个让中国老百姓着实“开心快乐”的风潮很快便被《幸运52》、《开心辞典》一类的益智游戏节目所带起的“请听题”热潮取而代之。这无疑是中国观众审美心理的一种微妙的转变：看腻了明星们耍宝，自己也摩拳擦掌想当一回游戏的主角了。于是乎，各类“答题”节目大行其道，占据了娱乐节目中的半壁江山。就在大家以为观众们会一直热衷于“必答题”、“抢答题”的时候，以《艺术人生》、《超级访问》、《鲁豫有约》（姑且将它视为娱乐节目）为代表的新一轮娱乐大军又实现了收视新高地的占领。其中《艺术人生》拥有最为华丽的节目外型包装，以及最为高雅、艺术的定位赢得了包括中老年人在内的广泛受众的支持与喜爱。然而，在目前，真人秀电视节目在全世界许多国家都成为风靡一时的节目形态，成为了平民娱乐的最新节目类型。以中央电视台的《非常6＋1》、湖南卫视的《超级女声》、湖南经济电视台的《完美假期》为典型代表，这类娱乐节目注重互动式的平民娱乐，以展示平民造星过程为主体内容，以人性的弱点满足大众的窥视欲，用巨额的商业利益刺激大众的占有欲。中国的电视娱乐节目发展经历了这几个明显的阶段，不断由模仿到创新，再到模仿，逐步走向庸俗化，开始让观众倒胃口。2004年北京师范大学艺术系99级研究生与中文系研究生联合实施的《北京大学生收视状况调查》结果就能充分表明目前观众对待娱乐节目的普遍看法。调查结果显示，56％的受访者认为现在的娱乐节目流于庸俗，过于泛滥，42％的受访者认为品位不高，低估了人的智商。显然，大学生对娱乐节目提供的娱乐并不满意，并已提出更高的要求，大众化、通俗化的方向没有错，但一旦流于庸俗，过于泛滥，就将适得其反。

反观《康熙来了》的成功，我们看到，决定娱乐节目受观众欢迎的最主要因素并不在于节目形态的新颖与否。事实上《康熙来了》不过是“老歌老唱”，一个或几个明星作嘉宾，一两个主持人则代表观众向他们提出一个又一个或八卦，或煸情，或逗趣的奇怪问题，同样也是为了满足观众对明星们私人生活的窥视欲，寻找到明星的弱点以平衡自己的心态，或是发现明星身上未被开掘出的闪光点从而受到启发与教育，诸如此类。《艺术人生》算是已经将明星特质的发掘做到了极致，让观众的确看到了艺术的人生，感受出了人生的艺术。相比之下，在节目的包装策划、制作成本上，《康熙来了》远远无法与《艺术人生》相提并论。但是，《康熙来了》却有一个完全可以“傲视群雄”的资源，那就是——主持人！即蔡康永和小S（徐熙娣）。正是这两个“神奇”的人物，才使得“老歌”唱出了新意，他们共同合力打造出了“康熙来了”这个品牌，形成了特有的“康熙”风格。我所要强调的正是电视娱乐节目的风格化问题——什么是电视娱乐节目的风格和怎样树立电视娱乐节目的风格。

一．什么是电视娱乐节目的风格

近一个时期以来，从欧洲和北美悄然兴起一股围绕着“style”这样一个名词展开竞争的经济现象。style，中文就是风格。电视界现在大力倡导并实行电视频道的专业化，如中央电视台相继开通了少儿频道、科技频道、音乐频道等针对于某一专门领域内受众的频道，但是否频道进行了专业化的改革就意味着风格由此形成呢？事实上，风格化与专业化是两个既相关又根本区别的概念。风格化不是专业化。在电视传播越来越分众化的形势下，专业化就是顺应这个基本形势而做出的电视节目的分类，它更注重节目硬件内容的区分，播放动画片、卡通的节目应归类于少儿频道，《科技博览》主要展现科技内容，则理所应当在科技频道播出，体育频道看体育，音乐频道听音乐，新闻频道讲新闻。风格化并不讲究节目内容的类别，一些节目可以在内容上“杂七杂八”，但是却在内在的精神品质上体现出自身独特的个性。如凤凰卫视播出的〈李敖有话说〉，形式单调古板，内容五花八门、无所不包，可是同样能够牢牢抓住观众的欣赏心理，让人不觉厌烦。〈有报天天读〉形式算是创新，可是在“说新闻”节目越来越多的情况下，观众对于形式的欣赏新鲜期限已过，剩下的便是杨锦麟的一张嘴皮功夫了，而恰恰就是这单纯的“三寸不烂之舌”让观众们的观看得到了极大的丰富和满足。可以看出，“李敖风格”和“杨锦麟风格”在节目的传播中起到了决定性的作用。前面提到过的《北京大学生收视状况调查》有一项结果显示，多数大学生对电视节目主持人的喜爱是与其所在的栏目紧密相连的。如果所喜爱的主持人离开了所在栏目，63％的受访者兴趣将减半。这说明，更多时候观众看的并不是节目包装如何精美，节目形式如何新颖，节目内容如何专业，观众更容易被节目主持人的特质所吸引，从而喜爱具体的人，而是虚无的节目形式。而主持人所表现出的各种特性正是节目风格所在。因此，所谓风格化，就是指电视节目以主持人个人风格定型为特征的表现方式。

为什么如此强调主持人的重要性？布丰曾有句话说：风格即人。今天，电视已然成为人们生活中不可或缺的一部分，对于很多人来讲，没有了电视，没有了电视节目的生活已经变得无法想象。可究竟是什么将观众准时准点吸引到电视机前？电视节目是否是靠眩目的色彩征服观众的？是否是靠隽永华丽的辞藻打动观众的？是否是靠行家们发表一些专家性的讲话赢得观众的？这一系列问题的思考一直贯穿于电视从业人员的工作始终。而实际上，电视的竞争并不在于技术的比较，而在于风格的竞争，风格的竞争归根结底也是人才的竞争。凤凰卫视董事长刘长乐先生2004年在“环球企业家论坛”上发表的演讲中谈到凤凰卫视正在积极“投身风格竞争”，力求“打造风格品牌”。他提出风格既是一种世界观，是连接企业-产品-人-自然之间的一种价值认定，即无论你提供的是产品还是服务，仅仅满足于外在竞争素质是不够的，还必须将内在的文化价值观附加上去，让它具有一种独特的精神品质。同时，风格也是一种美学的经营，当消费者拥有越来越多的选择权，面临“没有‘不选择’的选择”时，就决定了竞争必须靠风格胜出，没有风格就没有获利，通俗些说就是节目不受欢迎没有赞助，没有广告，从而只能沦于市场初级阶段无止境的价格杀戮战和人才的残酷争夺战中。冯小刚新片《天下无贼》中有句“名言”：“二十一世纪什么最贵？——人才！”凤凰卫视早就看准了这一趋势，不仅吸引人才，最大可能地给他们以发挥才能的舞台和自由，还对那些能力超群成绩冒尖的人才予以品牌包装。陈鲁豫、阮次山、闾丘露薇等早已不仅是传统意义上的主持人或记者，而是成为了家喻户晓的明星，同影视明星一样娱乐着大众，他们的私人生活会成为人们茶余饭后的谈资，他们的“八卦”也会成为娱乐报刊的头版头条。

再看《康熙来了》。蔡康永是台湾小有名气的作家，出版过不少畅销书籍，他的文字朴实无华、不加雕琢却令人感到自然、生动、真挚，这使他获得了一群文学爱好者的青睐。同时，他更以公开的男同性恋的身份在台湾名声大振。他的书《那些男孩教我的事》讲述了与他有过关系的66位男性，其中完全不避讳自己与这些男性的感情经历，这种出位大胆让人咋舌，但是无疑也令他在台湾赢得了日益增多的“同志”的理解与支持，甚至是崇拜。虽然蔡康永不避讳“同性恋”的身份，但也不刻意“挂牌”召告天下。他仍旧尽量保持自我状态，保护男友们的常人生活。他总是能够跳出一般娱乐人物观念的俗套，经常语出惊人。有人问他娱乐圈的钱是不是容易赚，他说：“我觉得娱乐圈的人收到的钱远远超过他付出的劳力。你只唱那么一首歌，不值得那样的一个价钱，但你收了这样的钱，表示你甘愿出卖你的隐私，你的家人会被拿来讲，你50岁之后还会被人拿来妙作。所以每次听到名人说想保留隐私，我就会想：你的隐私不是已经被买下了吗？”②看，的确是另辟蹊径的话语。能够说出这种话的人，自然也能得到大众的认同和赞许，因此蔡康永成为了不少台湾人心目中的挚爱。东森网络投票调查结果显示他以44.14％的支持度成为网友心目中“最佳综艺节目主持人”。另一主持人小S（徐熙娣）不但与其姐姐大S（徐熙媛）组成ASoS姐妹档演唱组合，而且还出演热播偶像剧，并主持多个娱乐节目。这些还不够，她在公众面前从不刻意保持乖乖女形象，而是大胆地开“黄腔”，谈论男女性关系话题，她也从不避讳向公众展示适当的个人隐私，反而总是故意露出自己的性感，大谈家务事。如果你认为小S（徐熙娣）只是这样一个纯粹的娱乐人物就错了，她也同蔡康永一样写过书，而且十分畅销。且不论小S（徐熙娣）究竟是否属于文化圈子，单只看她敢于突破常规，颠覆人们心中的淑女＋才女模式就足以令她在台湾观众的心目中留下深刻印象了，因此她在台湾也被称为“索女”，确是实至名归。蔡康永和小S（徐熙娣）未必见得都适合当主持人，但是勿庸置疑的是他们有一个共同点,即他们本身也是众人关注的明星，是娱乐大众的主体分子，他们本身就会产生极强的名人效应，有时还会在节目中与被访问的明星摩擦出火花产生新的娱乐卖点。如《康熙来了-刘若英》一期节目中刘若英与小S（徐熙娣）之前的过解成为节目的一大悬念，预期的看点在节目录制过程中被一一展示，确实让观众看的过瘾。《康熙来了-陈文茜》一期中陈文茜直说“要嫁就嫁蔡康永”，引起公众议论纷纷。试想，如果主持人换成另外两个除了有主持人身份之外别无他长的人，恐怕这种惊艳的效果是难以出现的。

我非常赞同刘长乐总裁提出的观点，电视节目的风格就是要强调品质，追求“让你爽”的效果，这同样适用于娱乐节目，而主持人是电视的脸面，风格化的主持人营造着不同类型的电视节目。正因为有了那些或庄或谐、或喜或忧的脸，荧屏才会变得如此精彩。

二．如何树立起电视娱乐节目的风格

如果以为找到了人才做主持人就树立起了节目的风格，就大错特错了。“游戏娱乐是人的天性，人们需要一种轻松和娱乐，以形成对工作劳动的调剂和补偿，并在二者的良好协调中完成生存的整体需求，娱乐游戏也因此成为社会发展的润滑剂。”（朱羽君教授语）也正如席勒所说：“人只有成之为人时，他才游戏；而人只有在游戏时，他才真正成为一个人。”电视娱乐节目终极目的既然是为了“让你爽”，则不可避免地更注重自身的娱乐性、竞争性与竞赛性，而这些单靠主持人是无法完全做到的。朱羽君教授于2001年发表在“电子传媒观察”上的文章《减压阀：电视娱乐节目——电视节目形态研究之一》中，提出构建电视娱乐节目的要点有四，分别是独出的娱乐主题设计，主持人个性化，大众参与的狂欢性和整体形式的包装。

其中，主持人是无疑应是节目的核心。中国的电视节目主持人过去仅仅只是一个节目中的参与者，其“主持”的功能总是退居栏目定型与编导要求之后，主持人的个性往往以栏目的要求而定，某种意义上他们更像是播音员，只是简单的传声播报，没有自己的话语空间，没有人作为个体的个性风格，因此也难以给人留下生动、鲜活的印象，更无法引起观众的观看欲。随着节目主持人地位的愈来愈突出，势必要将节目主持人的建设作为重要的课题摆在人们面前。节目主持人不等于一般的播音员，播音员的职责主要在于完好地、准确地将既定的内容予以播出，而节目主持人则需要将整个节目作为自己的创造性工作来加以完成；播音员一般不参与节目的前期采编和后期制作，节目主持人则应参与节目制作的全过程。因而，当节目主持人相对稳定在一定的节目时，就需要确立一定的形象基调。这一形象，既应服从公众的、社会的和共性的要求，同时也应具有鲜明的个性特点，唯此，才能够在节目的主持过程中创造良好的效应。崔永元在主持《实话实说》时便有着自己独特的风格，不很严肃，甚至有点痞，笑得不灿烂，却很亲切，这种笑是另类式的，带点冷笑、讥笑、嘲笑的成分。这一特点似乎是崔永元自身个性风格形成的闪光点，但实际上又无形地造就了《实话实说》的节目风格：嬉笑怒骂，冷眼深窥。与其是《实话实说》成就了崔永元，不如说崔永元塑造了《实话实说》，他使得这个节目形成了固有的风格特征，这种风格姓“崔”，很明显接替他主持的和晶再优秀也无法改变这个节目的“姓氏”，所以她只好面对观众日益的冷淡。电视娱乐节目的样式大致分为娱乐资讯类（《娱乐无极限》、《每日文化播报》、《综艺快报》等）、益智游戏类（《幸运52》、《开心辞典》、《我猜我猜我猜猜猜》等）、真人秀类（《非常6＋1》、《完美假期》、《生存大挑战》等）、明星访谈类（《康熙来了》、《艺术人生》、《超级访问》、《小燕有约》等）、征婚交友类（《非常男女》、《玫瑰之约》、《男生女生配》等），还有综合舞台类（《快乐大本营》、《超级星期天》、《开心100》等），由于娱乐节目重在营造快乐的氛围，让观众产生轻松愉快的感觉，因此不论是哪一类节目一般都需要两到三个主持人（有些台湾的综艺娱乐节目甚至是四五个主持人），从而造成七嘴八舌的热闹场面，观众则可以各取所好，闹中取乐。但是，主持人的数量过多有时反而容易造成观众的观看疲劳，有谁愿意费神去一群人的哄闹呢？尽管这种哄闹是有趣的、令人愉快的。所以我认为娱乐节目（资讯类、明星访谈类、真人秀类除外）的主持人的数量最多不能超过三个，这样既能收到活跃节目气氛的效果，也不会使观众感觉闹心烦躁。明星访谈类节目由于节目特性的限制，要求明星能够在主持人身上寻找到值得信任的感情，能够带有针对性的述说出自己的经历、表达自己的情感，因此主持人的数量越少越能集中明星的注意力，越容易激发出明星倾诉的欲望。但这并不意味着明星访谈类的娱乐节目只能有一个主持人，我认为像《康熙来了》、《超级访问》这样设置两个主持人，一男一女恰好满足了各类观众的需求，特别是《康熙来了》。我在前面介绍了蔡康永和小S（徐熙娣）两人的基本情况，应该说这两位主持人的个性是极其互补的，试想如果只有蔡康永主持，虽然会增加节目的深度，提升节目的文化档次，却缺少娱乐性，让人觉得深沉有余轻松不足；如果只让小S（徐熙娣）担纲，任凭其在节目中向明星嘉宾们提出敏感的性话题，或是大开幼稚玩笑的话，恐怕这个节目又会落于低俗和无聊。而将这个“极端”组合在一起才会产生一放一收、一动一静、一浮一沉的效果，不至于太过“书卷气”，也不会太庸俗化，满足各个层次观众的审美需要。明星访谈类节目并不等同于一般的名人访谈节目，正因为它所采访的都是一些影视歌娱乐明星，所以它不需要多么深刻，观众看这类节目的心理只是为了寻找到明星生活的幽默点，以此让自己的生活得以暂时的放松。而只设置一个主持人很容易让明星聚集情绪，甚至发出一些哲理性思考，像《艺术人生》一样总能让明星和观众“笑着来，哭着走”并不是一个娱乐节目应产生的效果。两个主持人恰好可以弥补这种缺撼。蔡康永和小S（徐熙娣）的组合恰恰为许多明星访谈节目做出了良好的示范。当然，有些人可能认为小S（徐熙娣）在节目中不时以性为话题开受访来宾的玩笑，或者以夸张的肢体语言吃来宾的豆腐为乐会降低节目的水准，在较为开放的台湾可能比较容易得到接受，但是中国大陆的观众未必能够忍受。的确，《康熙来了》目前在中国大陆的受众群多集中在大学生、白领等知识分子阶层，由于诸多原因它还无法像中国大陆许多娱乐节目一样走进千家万户，但是近几年大陆观众对于性话题的接纳程度却在逐年提高。早在2000年北京师范大学艺术系某教授进行过一项题为“北京青年女性视野中的电视娱乐节目”的调查，最后得到青年女性收看电视娱乐节目7大定律，其中有一条便是“女性对港台电视娱乐节目中的男女玩笑持接受的态度”。接受调查的1010位女性电视观众中的大多数对电视娱乐节目开男女玩笑的态度是：只要不过分，都可以接受。并认为男女玩笑可以使节目更加开放、活泼的比例为14.2％。这个数字并非让人咋舌，但足以说明中国大陆的性开放程度越来越高，人们也越来越能够接受主持人，特别是娱乐节目主持人在节目中开男女玩笑了。由此我们可以设想，完全可以适当放宽娱乐节目主持人的话语尺度，尽量任其展示自我风格，不要拿过多的条条框框束缚主持人的个性化特色，而是充分发挥主持人的主观能动性，以主持人为中心，甚至可以为主持人“量身订做”节目样式，让主持人构造完整的娱乐节目风格，而不是让主持人迁就节目固有的路线，要做到“以人为本”，这样不仅不浪费“人才”，反而使“人尽其才”，而且达到了娱乐节目的终极目的——让你一次爽个够。

其次，对于娱乐节目风格的塑造会起到重要作用的就是节目整体形式的包装。娱乐节目追求以最直接的方式起到最为放松的效果，整体形式包装是构建电视娱乐节目不可或缺的一点。为充分实现这一点，电视娱乐节目就需要在主持人的服装造型、节目现场的场景、道具设计等形象营造，以及前期情境设计、后期的剪接制作、特技运用、组合拼贴等形式的结构上极尽奇思妙想，需要通过奇异的道具、场景设计和大胆、开阔的想象组接来营造一种炫人视听的情境，既与日常生活隔离开，又具有一定的审美性，以此首先给予人官感上的解放，并进而实现心理上的解放③。就《康熙来了》的整体包装而言无疑又是极其成功的。先看主持人的服饰风格，小S（徐熙娣）时尚、性感、美艳，总是穿着华丽整洁，令人顿感眼前一亮，而蔡康永则一改“文化人”的深沉古板印象，常常以搞“怪”形象示人，或是戴牛仔帽，或是在身上贴些古怪的符号，或是梳一个“令人喷血”的发型，再配上他不甚帅气的外表和曾志伟样的五短身材，实在是让人忍俊不禁。这样的外型设计与他们各自实际的语言风格和个性却完全相反，这种“故意为之”的反差使观众感到趣味盎然、从节目现场的场景和道具设计等方面来看，《康熙来了》的策划者显然煞费苦心，一是别具匠心地将嘉宾的位置设计成一个类似“山寨大王”的虎皮木椅以突出嘉宾的重要性，演播室背景分别是小S和蔡康永两人巨大的一只眼睛，下面摆着一个唇形的红色沙发（但是从来没见他们坐过），这样看似无意义的设计却正好体现了节目要看、要说、要轻松的理念，嘉宾座位的斜对面摆放着一个翻板，用来展示问题或是关于嘉宾的一些定论以作为节目串连的线索，同时翻板也是一种制造悬念的形式，引发观众的兴趣。另外在采访个别嘉宾的时候会同时邀请来嘉宾的亲密朋友们作为guests，这些guests大部分也是名人，以此来制造出更多的话题、活络节目的气氛。对于节目的后期制作，《康熙来了》一直秉承着台湾娱乐节目的特点，“不厌其烦”地会在节目中给主持人或嘉宾加上一些动漫式的可爱的表情符号，或设计旁白，或用巨大字体将嘉宾和主持人说的重要话语突出打在屏幕上，以此来制造笑料，强化戏剧效果，吸引观众注意力，省去观众理解的过程，将一切深度进行平面化的解析④。在节目的后期组接上，《康熙来了》注意设置访问的阶段性，在每一阶段设置高潮，即观众的兴趣点，不断刺激观众的官感和神经，使观众甘愿忍受插播广告的煎熬，等待下一阶段解开未知的谜底、享受新的趣味带来的快感。

对于节目的策划与选题，《康熙来了》显然是下了一番功夫的。为了避免节目的粗浅化和带有迎合大众单纯追求感官刺激或是窥视心理的满足的意味，《康熙来了》也会访问李敖、吴淡如这样的作家文人，如陈文茜这样的政治狂客亦是才女，如许纯美这样个性张扬的台湾亿万富豪，甚至是连战一家人也曾被邀请到节目中接受访问（其实是大选前的个人和家庭形象展示，拉选票也～）。某种意义上，这些人物的访问既是节目品位的提升，更是人文关怀的体现。大众文化是一种以商业逻辑为中心，在现代城市兴起的一种影响极大的文化形态，它具有商品性（消费性）、标准性、平面性、娱乐性、流行性等特点。与此同时，后现代文化崇尚消解深度、在时间碎片中狂欢的趋势也与这种以中下层大众为主体的大众文化相互呼应。这二者的结合转移了人们对根本的严肃问题的关注，以游戏的方式去对等一切。没有深度的大众盛宴使人们的休闲也成为资本主义生产消费体系的一部分。正如一位西方学者所说，人们将被培养成一些“沙发上的土豆”，这对于社会进步与发展起到了负面的作用。《康熙来了》的主创人员深刻认识到了这一点，从选择主持人开始便注重文化氛围的营造，尔后根据主持人的特性再进行节目的深加工，直到嘉宾的选择，无一不尽可能减轻大众文化的影响，用自己独有风格来逐渐改变观众的欣赏取向，而并不简单的迎合和取悦大众。这一点尤其值得我们学习。

《康熙来了》已经成功地得到了观众的肯定和认同，却仍难以幸免地被其他电视台模仿它的模式。蔡康永对这种现象有着自己的看法：“《康熙来了》是由两个主持人的个性发展起来的，我们两个（指小S和自己）都是那种懒洋洋的性格。用力去模仿，只会画虎不成反类犬。”⑤的确，对于娱乐概念的简单重复起到的只能是像朱羽君教授所说的“隔靴搔痒”的作用，并将最终连这种浅层次的快乐都消失殆尽。但是如果每个娱乐节目都能像《康熙来了》这样将节目风格建立在独一无二的主持人特色的基础之上，形成无法复制、无法克隆的风格，恐怕这种同一层面的重复将会减少许多，那时的电视娱乐节目定会更能体现娱乐节目的本性，更加切合人心。

【注释】：

①、③：朱羽君，《减压阀：电视娱乐节目——电视节目形态研究之一》，电子传媒观察网，2001年8月25日，正文第一段；

②：《小S蔡康永行情飙涨 主持加代言收入有新突破》，千龙新闻网，2004年12月21日，“不利用媒体妙新闻，媒体也烦你”第一段；

④：刘海龙，《台湾电视娱乐节目分析》，“6.视觉化的表现手法”第二句；

⑤：《蔡康永：〈康熙来了〉激发人类的动物本能》，新浪网，2004年12月20日，“下次谁会来康熙？”第三段。

【参考文献】：

①王喆，《电视节目的社会化和市场化》，《西部电视》2003年第5期；

②刘长乐，《投身风格竞争，打造风格品牌——风格经济时代品牌竞争新策略》，传媒学术网-专家论坛，2004年10月13日；

③崔俊丽、高福安，《也谈电视节目策划》，傲视全球电视网-节目制作-策划，2004年6月14日；

④余烽，《电视栏目风格化刍议》，媒体竞争研究-学术文章-播音与主持，2004年3月3日；

⑤朱羽君，《大众话语空间：电视谈话节目——电视节目形态研究之二》，电子传媒观察-广电改革-新闻业务，2001年8月25日；

⑥王可，《电视栏目的定位、品牌和机制》，《西部电视》2003年第5期；

⑦王炎龙，《谈强势媒体的“娱乐”——生存娱乐化透析凤凰卫视》，《凤凰广告时讯》，2004年2月；

⑧尹鸿、冉儒学，《媒介超级市场背景下的电视品牌理念及策略》，中国新闻研究中心-新闻理论。