文化创意产业与区域发展

1、文化创意产业的定义和内涵

文化创意产业（Creative Industries）是指，通过对源自个体的创见、技巧和天赋等智力活动进行知识产权的生产和开发，以创造财富和就业潜力的相关产业。通常包括广告（Advertising）、建筑艺术（Architecture）、艺术和古董市场（Art and Antiques Market）、手工艺品（Crafts）、设计（Design）、时尚设计(Designer Fashion)、电影与录像(Film and Video)、交互式互动软件 (Int eractive Leisure Software)、音乐(Music)、表演艺术(Performing Arts)、出版业(Publishing)、软件及计算机服务(Software and Computer Services)、电视和广播(Television and Radio)等。此外，文化遗产、旅游和博物馆行业也被认为与创意产业关系密切，尤其是在服务方式方面适合于创意产业的定义 。

文化创意产业的内涵：①创意产业的源泉是个体独特的创意；②对独特创意的知识产权生产；③对知识产权的市场推广；④创造财富和就业机会。关于创意产业的边界（boundaries），特别是创意产业和文化产业及娱乐业的交叉争论一直很大。很显然它们之间有重叠的部分，不过英国创意产业特别工作组（Creative Industries Task Force）采用的该定义有它的优点，即人们可以直接从中领悟创意产业需要经济回报，而且这种回报是通过知识产权的开发来实现的。

2、文化创意产业的特征和类型

创意产业具有五大特征，即创新性、高附加值性、强融合性、渗透性以及持久赢利性。
创意产业的生命力就在于不断创新。创意产品满足消费者的多样和特殊需求，创意产品的价值（效用）中科技和文化附加值比例明显高于普通产品和服务。创意产业的高额附加值，完全可以与高新技术产业媲美。一款成功的网络游戏，肯定是一批具有综合知识的知识型劳动者共同开发的结果，因为创意产业是多知识、多学科和多文化背景的交叉和多学科人才的融合。创意产业及其产品，不仅仅拉动着区域经济的发展，而且渗透到生产生活各领域，对社会、经济、文化等各方面产生深刻影响。此外，在知识产权制度完善的环境下，一种新的创意产品一旦占有市场，同类产品就很难进入。创意企业可以通过对其创意的不断复制来不断获利。如音乐和影视作品，其收益就是随着作品的不断复制来实现的。不过就这一点而言，如果没有严格的知识产权保护是不可想象的。

二、文化创意产业的发展现状

1、国外文化创意产业的发展现状

从国际上创意创业的发展来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等国都是创意产业的典范国家，他们都有自己的发展特色，并产生了巨大的经济效益。
在英国，2000年文化创意产业增加值已超过500亿英镑，占国内生产总值的7.9%，年增长率是其他产业的3倍，达到9%；提供岗位115万个，占总就业人数的4.1%。2001年根据英国文化媒体体育部发表的《创意产业专题报告》(Creative  Industry  Mapping  Document)，当年英国创意产业的产值约为1,125亿英镑，占GDP的5%，已超过任何制造业对GDP的贡献。2002年，英国创意产业增加值达809亿英镑，成为英国第二大产业（仅次于金融服务业）。2003年，英国首相战略小组指出，以就业和产出衡量，伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业。

美国是世界上文化创意产业规模最大的国家，美国人认为创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。没有创意，就没有新经济。阿特金森（Atkinson）和科特（Court）1998年明确指出，新经济就是知识经济，而创意经济则是知识经济的核心和动力。美国人发出了“资本的时代已经过去，创意的时代已经来临”的宣言。据统计，到2001年，美国的核心版权产业为国民经济贡献了5,351亿美元左右，约占国内生产总值的5.24%。

日本是亚洲文化创意产业最发达的国家。据2003年5日本经济产业省内容产业国际战略研究会提供的数据，2000年日本内容制造市场规模已占全球第二位，2001年则高达963亿美元（美国2001年为3,445亿美元）。日本的文化创意产业分为三大类：内容制造产业、休闲产业和时尚产业。在内容制造产业中，广告、新闻、出版占据的份额超过了90%。
另据香港贸易发展局发布的数据，2001年新西兰和澳大利亚文化创意产值占GDP的比重分别为3.1%和3.3%，就业人口分别占3.6%和3.7%。

2、我国文化创意产业的发展现状

近年来我国创意产业也有很大发展。香港、上海、深圳、杭州、北京等城市积极推动创意产业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。
香港的文化创意产业起步最早。2000年香港文化创意产业产值占GDP的比重为2.0%，就业人口占3.70%；创意产业是文化艺术创意和商品生产的结合，包括表演艺术、电影电视、出版、艺术品及古董市场、音乐、建筑、广告、数码娱乐、电脑软件开发、动画制作、时装及产品设计等行业。2004年5月，香港特别行政区政府启动2.5亿港元成立基金，推出“设计智优计划”，并成立“创意及设计中心”，汇聚各方人才。北京作为我国的首都和政治经济文化中心，文化创意产业产值已达到960多亿元，占北京市GDP的14%以上，已成为北京经济发展的支柱产业，主要包括软件行业发展、研发、设计、咨询产业、文化创意产业基地。上海创意产业在短短几年时间里也获得了快速发展，推动了一批创意型行业起飞，建立了一批具有很高知名度的创意产业园区，聚集了一批具有创造力的优秀创意人才。上海开发改造和利用了100余处老上海工业建筑，对老厂房、老仓库进行了改建，形成了一批独具特色的创意工作园区，闯出了创意产业与城市改造的新路。深圳的文化创意产业主要包括由设计带来的系列相关产业，即印刷产业、动漫产业、建筑设计、装饰设计、服装设计等产业。2004年，深圳举办了首届深圳国际文化产业博览会，成功打造了文化产业发展的展示、交易和信息平台，同时扶持培育了一批文化产业示范基地。

中国创意产业的发展已具备一定的基础，有着良好的势头，但仍然存在着众多的困难与问题。目前，我国对创意产业发展的理论基础、政策制定、产业布局、人才战略的研究还十分肤浅。

三、文化创意产业的地位和对区域发展的意义

文化创意产业的知识密集性、高附加值性、高整合性，对于提升区域产业发展水平，优化产业结构具有不可低估的作用。在当代信息社会里，一个国家或区域的经济和社会的命运会紧密地联系，其协调发展在很大程度上取决于文化资源和文化产品形式的创意能力。文化创意理念的隆重推出，文化创意产业在全球的蜂起，文化创意阶层的茁壮崛起，是全球经济重新崛起的象征。因此，密切关注和深入研究当代世界文化创意产业的发展，对于从制造型向创意型发展的中国来说，具有重要意义。当代中国正处于一个非常重要的历史时刻。我国是个劳动密集型、缺乏核心技术、低附加值的制造业加工业大国，资源消耗大，生态平衡破坏引发了一系列社会问题。调整经济结构、转变增长方式、提高国家竞争力，把我国建设成为创新型国家已经成为必须面对的重大战略。文化创意产业理论为我国未来15年从制造业创造的历史性飞跃向秉承科学发展内涵的创新型发展模式转变提供了重要的理论依据。文化创意产业是区域发展（提升区域竞争力）的最持久引擎。除直接的产业经济效益外，文化创意产业具有很强的衍射效应，是区域经济辐射和区域文化传播的重要形式。

四、国外文化创意产业的发展政策及对我国的启示

1、西方国家文化创意产业发展路径及政策思路

在20世界80年代，英国的工党再执政后，认为文化政策应该普及全民，而不再只是为少数人服务的精英艺术，推广创意产业成为拯救英国经济困境的有效方法。英国政府提出了以下政策思路：首先，设立了创意产业专门工作组（Creative Industries Task Force），具体规划和协调文化创意产业的发展；其次，规划创意产业蓝图，倡导创意产业的概念，发掘文化对经济层面的影响力；再次，建议各地政府与民间通力合作，以伙伴关系来推动创意产业。针对创意产业当时所面临的诸如缺乏支持的网络、缺乏经营忠告、缺乏良好的策略、教育机会有限等问题，英国政府采取了诸如创意投资的财务支持、智慧财产权的保护、促进输出、教育和训练等补救对策，促使了软件开发、出版、广告、电影和电视，艺术和设计，以及表演艺术等创意产业的高速发展。

2、亚洲国家政府推动创意产业的方法和政策措施

在亚洲，韩国是较早认识到文化创意产业对经济发展具有巨大推动作用的国家。早在1990年，韩国政府就设立了“文化产业局”，负责出版等相关事务，后经政府内部整并，文化创意、观光事务等合并成立了“文化观光部”。1997年亚洲金融风暴后，文化创意产业纳入政府主持发展计划。韩国发展文化创意产业走过了立法和机构创新之路。1999年通过文化产业促进法，成立“文化产业基金”，为新创文化企业提供贷款。“文化产业振兴院”协助将创意文化内容衍生成文化产品的一个辅助机制。韩国振兴文化创意产业的主要政策措施有：（1）提供设备支持技术。（2）投入公共硬件基础。（3）提供资金。政府设立“文化产业基金”，提供新创文化企业贷款，使得中小企业也能贷到资金，开始文化创意的研发生产。（4）立法保障文化产业的发展。（5）设立一系列的产业振兴院。（6）充足的政府经费协助厂商。（7）推动手法周延细腻。新加坡政府首先对文化产业进行了自我定位提出许多策略：透过艺术教育来培养艺文的欣赏人口：为了加强艺术教育在学校的影响力，每年额外提供40万坡币的补助，扩充艺术教育委员会对中小学及学院推广艺术教育的监督；强化艺文组织的经营管理能力；发觉培养具艺术天分的人才；投入艺文硬件设施；国际交流；挹注艺文经费，建立文化活动的亚洲知名度。

3、启示与我国的对策

文化创意产业包括智力性创意活动、复制性生产活动和持续的传播活动。从各国文化产业发展的历程看，文化创意产业发展的问题主要表现在以下方面：第一，企业缺乏专业提升能力。第二，对不同区域及产业来说，政策难以周延。第三，企业与文化工作者之间的距离仍远。第四，学校教育内容与时代需求严重落后。第五，文化创意产业产品输出问题较大。第六，企业集群效应难以建构。我国或者地区发展文化创意产业可以从策略上考虑以下方面选择。第一，在创新系统中考虑文化创意产业的发展问题。创新系统就是一个以国家或区域为整体的创新体系，根据国家或区域的文化和经济禀赋而设计，进行知识的创造(create)、储存(store)、应用与转移(transfer)。只有在创新系统下提供文化创意产业的政策架构，才能保证可持续发展的动力。第二，促成商业（如设计人才、营销人才）与文化（艺术与文化）合作。第三，资源整合与动员。第四，人才培育。(卢娟)