2004年4月10日，《云南印象》在北京保利剧院隆重登演。作为大型原生态歌舞晚会的精华之作，《云南印象》在全国引起了轰动。在中国内地26个城市巡演300余场，随后赴美进行巡演，在美国也引起轰动。这是一部怎样的歌舞演出，它的成功之处到底在哪里，又有什么是我们值得借鉴的地方，我们一起来看一看。

1.《云南印象》传统又现代的形式和丰富多彩的内容

（摘要）“我拂去了宝石上的灰尘。”作为《云南印象》的艺术总监、编导和主演，被誉为“孔雀公主”的著名舞蹈家杨丽萍这么形容自己在《云南映象》中为保存民族文化资源所做的一切。

出于对舞蹈的热爱和与生俱来的民族特质，杨丽萍孜孜不倦地用了一年多时间深入云南各地采风，甑选了具有云南典型代表的音乐舞蹈元素，花了十五个月精心排演，用独到的视角和想象力倾心构架出了这么一台既具传统之美、又有现代之力的大型原生态歌舞集。

《大型原生态歌舞集——云南印象介绍》

2.从《云南印象》看到民间传统文化的重要性

“越是民族的，越是世界的。” 《云南印象》之所以会成功，主要在于它将没有经过任何修饰和加工的舞蹈动作原滋原味的搬上了舞台，这些本就是由老百姓创作和表演的舞蹈使观众感到非常的质朴和亲切，也正因为它的原滋原味，才会受到世界其他国家的欢迎，因为它是“无法替代”的，只有中国才有，只有云南这块土地上才有的独特的艺术形式，让它走向了世界。

（摘要）——万物是有灵性的，需要去沟通，因为跳舞是在和天地对话，这才是与生俱来的舞蹈的本质。随着舞台上一轮红日的升起，太阳鼓的声音摄人心魄地响起，东边亮了，西边亮了，混沌初开…….舞者象是从远古的云南记忆中跳出来的夸父，在太阳下的红土地上舞动，呐喊，高歌；鼓音雄壮热烈，象征着云南远古先民的生殖崇拜的太阳鼓，如同原始的生命一样灿烂张扬。

“欣赏〈云南印象〉”

（摘要）“太阳歇歇么歇得呢，月亮歇歇么歇得呢，女人歇歇么歇不得……女人不去吃苦么，日子哪会过得甜？”

年华就此停顿，泪水在心中汇流成河———当一种美在你眼前绽放到极致时，会发觉一切表达都变得苍白无力。杨丽萍把这首描写高原女人的歌，在歌舞剧《云南映象》中当作了她领舞的《女儿国》的背景音乐，并用自己的云南方言，缓缓地吟诵。如果你懂了这首歌，就懂了杨丽萍对高原故土的眷恋，也懂了一位舞台表演艺术家的嬗变与胸襟。

“杨丽萍和她的〈云南印象〉”

3.《云南印象》成功的宣传和经营模式为我们揭示文化产业的新道路

作为大型原生态歌舞集的《云南印象》却是用非常现代的炒作模式来进行宣传的，它成功的把艺术与商业有效的合为一体，把《云南印象》作为一个成功的“产品”推向全国乃至全世界，由此不仅迎来日益高涨的声誉，也迎来了更加高涨的经济效益。它这种商业性的运作模式成功的将《云南印象》作为一个成熟的产品，推向全世界。这也是我们需要学习的地方，在艺术上要保证自己的原滋原味，独特视角，在市场上也要跟上世界的脚步，以更有效更开放的方法进行宣传和运作，这样才能真正成为一个大品牌，一个成功的品牌。

（摘要）.此次《云南映象》的成功,是中国文化交流演出史上的一次突破。因为在实现了文化交流的目的之外,《云南映象》第一次在经济效益上取得了成功。为了此次在辛辛那提的演出,中美主办方共投入了1000万元人民币的制作费用,其中光在美国当地的推广费用就达70万美元之多。可以想象,不少观众是带着猎奇的心态走进剧院的,但当节目结束后,观众都受到了洗脑似的震撼。这也是中国原创文化的一次有力展示,同时也是中国文化进入西方高层主流社会的标志。

“杨丽萍〈云南印象〉美国公演将超一亿”

（摘要）大型舞蹈《云南印象》立足于云南民间舞蹈文化，充分调动各种现代传媒手段，取得了空前的成功。这一现象为大众传媒时代的民间文化传播提供了一个绝佳的个案。本文从内容品质和市场运作策略两方面分析了大型民族民间歌舞集《云南印象》成功的秘密，指出市场化、产业化是大众传媒时代民间文化传播的必然选择，但在传播过程中，必须遵循民间文化地域性、语境化的特征，重视民间文化内容和市场规模的研究。

”大众传媒时代的民间文化传播”