据报道，深圳演出市场竞争加剧，这无疑是个好消息。只有竞争和加剧竞争的演出市场，才能促成真正的繁荣，真正的繁荣必然排斥非正常的操作、排斥非市场的运行，促进演出市场的良性运转，良性运转的市场，才能为观众带来真正好的演艺产品。虽然避免不了会在竞争中出现异常产品的畸形繁荣，但那种暂时的繁荣不会构成演出市场的主流和主导，不会改变竞争将带来真正繁荣、竞争将带给观众真正好的演艺消费品的趋势。

无数商业事实证明：垄断对垄断寡头来说，是巨大利润的制造机器，但对被垄断的行业来说、对社会公平来说，垄断是万恶的。至于文化艺术产品的生产、销售，垄断无疑是灭顶之灾，因为它必然剿灭一切可能的创造性活力，用非文化的手段管理经营文化产业。

演艺产品的市场化，在中国目前仍然是文化体制改革和文化产业调整的难题，需要解决体制、机制的许多问题。产品市场化程度的提高和提升，将促使产品的生产即创作机构进行体制和机制的改革，将会促使文化产品将市场价值作为主要的参考价值，而不是将获奖作为唯一的创作动机。

前段时间，著名京剧表演艺术家孙毓敏在深圳“市民文化大讲堂”演讲，他说，现在有一个问题：我们的体制和机制造就了那些成了名的演员、那极少数几个人人都知道的大明星垄断了戏曲的大部分机会，虽然戏曲总体上不怎么景气，但是极少数人活得很滋润，甚至这些活得滋润的演员从骨子里都未必希望戏曲真正繁荣。因为繁荣了，人才多了，观众的欣赏水平和能力提高了，那些明星们的好事儿就不像现在这样垄断和集中了。

演艺艺术产品通过现代传播手段得以大范围地传播，但实际上，传播的便捷仅仅在于技术层面，其内容则丝毫不受传播的影响、得不到传播技术的有益帮助，反而因为传播的垄断和强化，裁剪了演艺信息的完整性，突出了个别性，并将个别强化为全部。因此，市场竞争，似乎可以让更多的人有机会接触到更多的演艺信息和演艺产品，使选择和取舍的范围扩大、机会增多。

深圳演出市场呈现竞争的态势和局面，得益的无疑是广大市民。这就对演出市场的组织经营者提出了较高的经营课题。同时，演出市场的竞争常态化，也会上溯到演艺产品的创作和生产，促使演艺产品的正常生产。比如，郭德纲的相声产品，就是市场化的产品，而那些通过别的手段获得强势宣传的所谓相声产品，在市场中自然遭到郭德纲的ＰＫ。这就是郭德纲之所以赢得那么多观众的价值。

市场化最重要的功能是它的纠错功能，因为无法垄断，因为竞争，所以灵活地纠错成了市场的又一个重要原则。在竞争的压力下，给演艺市场的经营者提出了市场化的要求，你不愿意和别的相关机制接轨都由不得你。市场竞争，将会提高深圳的演艺场所管理水平和经营水准，提升从业人员的整体素质。也会促使人才引进和机制引进更加灵活和活跃。

对演出市场来说，竞争是它的动力源。

2008年6月5日    文章来源：深圳商报     ■ 许石林