精品工程，在此指的是由文化部、财政部共同实行的“国家舞台艺术精品工程”。自2002年至2007年，我们已经完成这项工程第一个五年的打造和确认。由于这项工程特别鼓励“创作反映现实生活和表现时代精神的优秀作品”，特别强调“创作具有强烈艺术魅力和鲜明时代特征，深受群众喜爱并经得起历史检验的优秀舞台艺术作品”，它事实上已成为打造时代文化品牌的工程，成为建设国家文化形象的工程，成为实现民族文化积累的工程。今天，当我们从廉政文艺建设的视角来考察这一工程，可以看到精品工程事实上也有效地参与了廉政文艺建设。
一、五年来，精品工程打造了一批思想精深、艺术精湛、制作精良的艺术精品。艺术精品的精深思想，体现为在平实的题材选择中开掘出主题的深邃，在平凡的形象塑造中揭示出性格的光辉，这其中也包含廉政主题的开掘和性格揭示。
可以称得上精品的优秀艺术作品，必然包含着深刻的思想性。近年来，在国家舞台艺术精品工程的引领和扶持下，广大文艺工作者坚持“三贴近”创作原则，努力使我们的舞台艺术创作源于生活又高于生活，反映生活又引领生活。
就作品的思想性而言，我们的艺术精品有讴歌大革命先驱者“革命理想高于天”的话剧《天籁》、京剧《华子良》、舞剧《红梅赞》、歌剧《野火春风斗古城》、豫剧《铡刀下的红梅》等，有礼赞共和国建设者“青春热血献祖国”的话剧《虎踞钟山》、吕剧《补天》等，有称颂忘我奉献精神的话剧《黄土谣》、《郭双印连他乡党》和《我在天堂等你》，有彰显当官为民理念的京剧《贞观盛事》、《宰相刘罗锅》和《廉吏于成龙》……当然，还有维护民族团结和领土完整的京剧《文成公主》、歌剧《苍原》和舞剧《红河谷》，有追求性情真诚和道德真谛的川剧《金子》、越剧《陆游与唐琬》和梨园戏《董生与李氏》，有变法图强的话剧《商鞅》，有泣血续史的昆剧《班昭》，有诚信立身的话剧《立秋》，有纠错罪己的桂剧《大儒还乡》等等。
上述作品的题材都取自中国历史和现实社会生活，所有的形象都具有社会人身份。艺术表现事实上无法回避个人与社会、与社会机构、与社会权势的关系。这其中也不可避免地会关涉到廉政的主题开掘和性格揭示。就精品工程在这方面的总体表现取向而言，在历史题材中以对权势的批判为主，而在现实题材中以对执政的颂扬为主。这种表现取向还有一个很鲜明的特点，即对现实执政的颂扬基本上是对小人物的颂扬——不是话剧《万家灯火》中的退役警察，就是话剧《黄土谣》中的村支书，而对历史权势批判的同时也往往呼唤清官的作为，这些清官都是了不得的大官——是京剧《贞观盛事》中的魏征、京剧《宰相刘罗锅》中的刘罗锅、京剧《廉吏于成龙》中的于成龙、桂剧《大儒还乡》中的陈宏谋。这是值得我们琢磨的表现取向。
二、清官、廉政是古往今来人民大众对社会公平、正义的永恒诉求，廉政文艺也因此具有了最广泛、最长远的人民性。
艺术是人类表达诉求的一种方式。这种方式主要是通过“代人立言”来“舒己郁愠”（清·李渔），通过艺术形象的个体诉求来申说一种社会理想。我们当下强调的以人为本，最重要的便是社会对个体的人的重视。但是只要个体在社会中的存在还存有差异，就会有以什么样的个体为本的问题。今天强调关注弱势群体，古时强调“民为本，君为轻”，其实都涉及到社会理想。京剧《贞观盛事》中有这样一段对唱耐人深思——魏征：“隋亡哀歌尚可闻，前车鉴，当为训，奢侈糜费是祸根。纵欲滋乱撼国本，杨广千古成罪人。安不思危必生乱，存不虑亡国难兴。”李世民：“存亡休轻论，危言乱视听！”魏征：“失民心者失天下，杨广教训深。大唐国运虽昌盛，蚁穴之患休看轻。载舟宜审慎，莫负百姓这拥戴心！”这里说的是为政之大唐——既关乎为政者自己又关乎整个国政。
桂剧《大儒还乡》讲述年逾古稀的东阁大学士兼工部尚书陈宏谋在取道运河回广西桂林老家养老前，请乾隆帝准他先去其曾任职的陕西看看，引起乾隆的疑虑和家人的忧惧。他想偿还一笔积在心底的苦情账，不想却揭示出一件因他而起的假政绩“秦绢”工程，使他痛切反思，深究儒道，检索官格，拷问良知，演绎出一场天、地、君、亲、师的剧烈大碰撞。
三、廉政是与德政、勤政、实政不可须臾剥离的执政理念。廉政文艺的主题不仅包括倡廉反腐，而且包括立党为公、执政为民、情为民系、利为民谋、崇德尚道、求真务实。倡导廉政文艺洞开了现实题材创作的广阔性。
倡导廉政文艺会不会使文艺创作的道路狭窄起来，会不会使文艺变成某种政治理念的传声筒？我们也注意到，在某些类型的艺术样式中，对于反腐题材的表现已经开始出现某种概念化、雷同化的倾向。这其中一个重要的原因在于对生活片面地捕捉和对廉政地捋叶删枝。实际上，廉政作为一种执政理念，与德政、勤政、实政是不可须臾剥离的。精品工程中着眼于现实题材的廉政文艺，如前所述虽然颂扬的是小人物，但却从党的基层干部身上表现出我党立党为公、执政为民的理念和情为民系、利为民谋的风尚。
话剧《郭双印连他乡党》讲述的是在陕西极度贫困落后的山村，基层党员郭双印为改变家乡贫困面貌，毛遂自荐当上了村党支部书记，带着大家开山修路、挖坑种树、捐资建校的故事。穷怕了的村民不敢相信他的无私，他也在自己的劳累和痛苦中，熬干了心血。剧中，郭双印为改变碾子沟现状，不惜下狠劲，背骂名。直到他死后，乡亲们才感受到“双印是好人”。在剧中，郭双印说：“党员是干啥的？——勒紧裤带顶起肩膀跟党一块把沉担上，是干这的！”这掷地有声的话语，展现出一个普通基层干部对于党性最朴实的理解和最高尚的追求。在这个穷地方不能不廉政，但要摘下穷帽，更要勤政、实政。
话剧《黄土谣》讲述村支书宋老秋在弥留之际总是咽不下最后一口气，原因是他为带领乡亲们致富而办的地砖厂倒闭，由此而欠下国家贷款及村民集资的18万元钱……为此，他把三个儿子叫到身边，要他们父债子还。他心里惦念着的，是唯此才不会失信于民，才不会失信于国家，才会让乡亲们在脱贫致富的道路上无负担有奔头。这部戏在呼唤良知的同时，也张扬了真正的党性，说明我们讲廉政是行德政，是为了取信于民、造福于民。
豫剧《村官李天成》的村官李天成这个形象，是从改革开放以来，中原大地上出现的一批带领群众克服重重困难闯市场脱贫致富的优秀党员和基层干部中提炼出的感人的艺术典型。剧中主题曲唱道：“都说你不算啥官，其实你不简单。手挽的是老百姓，肩扛的是大江山。”面对帮扶贫困乡亲引起的矛盾，李天成倾诉心声：“党员都是村里的旗，几百双眼睛看着咱。若是群众想飞无头雁，乡亲们见咱心要寒！”廉政的基础是有大理想，大信念，是要当杆头的旗，领头的雁。也就是说，将廉政的骨干置于德政、勤政和实政的血肉之中，我们的廉政文艺才会精神饱满、枝叶繁盛。
四、“乐与政通”是我们传统文艺实践的经验之谈。但“通政”之“乐”应当寓教于乐，也是我国文艺实践传统的精辟之论。廉政文艺建设不仅要关注长远的人民性和广阔的现实性，而且应当将法理言说寓于性格塑造之中，将思想警示寓于情感宣叙之中……
艺术精品作为有较强思想性的优秀艺术作品，其思想性包含着廉政的主题开掘和性格揭示。当然，这并不是说只有关涉廉政才具有较强的思想性。事实上，廉政文艺作为关涉廉政的文艺形态，取材的视角、言说的方式、情节的构成、性格的刻画等等都有自己独特的追求。文艺作品的两个效益要统一在文艺作品的审美效益之中，因为没有审美效益就没有文艺作品自身。这就是说，虽然我国传统文艺实践告诉我们文艺不可能仅为自身而存在——文艺必然关涉外面的世界从而“通于政”，但我国文艺实践的传统也告诉我们，文艺是以自身独特的方式去沟通外面的世界从而“寓于乐”。荀子说“乐者乐也”，其实就是说文艺是通过娱人来育人的。
有个问题很奇怪，我国传统演剧为何总是以丑角来演清官——京剧《徐九经升官记》、豫剧《七品芝麻官》、闽剧《贬官记》无不如是。剖析这种演剧传统，会发现以“优孟衣冠”为标志的中国戏剧的发生，实际上本身就是政治生活的一种替代方式——优孟着孙叔敖衣冠以孙的身份讽谏庄王，而这个讽谏的内容又恰恰关涉廉政——孙叔敖生前为楚相，为官清廉以致死后其妻穷困不堪，庄王接受了优孟的讽谏而封赏了孙叔敖之子。如果不是以扮演的方式来讽谏，优孟的下场就很难说了。在“优孟衣冠”的意义上，说演剧是政治的继续一点也不过分。古人早就看到了这一点，以“戏者嬉也”来言说戏剧的本质。“嬉”其实是以貌似不正经的状态去完成正经的使命。
廉政文艺的建设，是文艺建设中的一件大事。廉政文艺的言说在今日虽不必言必称嬉，但还是要考虑文艺的特性——这就是我们所说的应当将法理言说寓于性格塑造之中，将思想警示寓于情感宣叙之中……在现实题材的廉政文艺创作中，清官虽不再用丑扮了，但也用不着摆出一副不食人间烟火的架式——每个人在社会生活中都扮演着不尽相同的角色，戏里的角色越纯真越本色才越能感动人。我想这不是我们的文艺家在现实题材表现中热衷村支书、芝麻官的原因，因为我们也有真诚的陈毅（话剧《陈毅市长》）和真诚的刘伯承（话剧《虎踞钟山》）……我们可以不必表现更高的官，但可以把官表现得更好！
2008-09-22 来源: www.ccdy.cn 作者: 于平 陈珺
