1、现代气息的民族制造

随着北京舞蹈学院民族民间舞蹈教育的发展和越来越多年轻的该院学生毕业后加入到舞蹈编导的行列，近年来，民族民间舞蹈编创中出现很多运用现代舞编创技法编创而成的民族民间舞蹈作品。这类舞蹈的特点是将现代舞与民族民间舞蹈相结合，呈现出与传统民族民间舞蹈风格不同的情况，常常具有热烈的情绪，有较高的观赏性。这类作品有很多，例如北京二中的作品《欢腾》，就是这类作品的典型代表。它将藏族舞蹈的基本元素结合到非常具有现代气息的造型、构图以及服饰、音乐之中，使作品给人以“现代藏族舞蹈”之感。

对于这类舞蹈，观众的意见褒贬不一。事实上，在其他艺术门类中也出现了很多这样的情况，如音乐界的“高原红组合”、“女子十二乐坊”等。我认为在现代社会的环境中，在西方文化的渗透和影响下，这种情况的出现是不可避免的，无论观众是接受还是拒绝，它都将会沿着自己的道路向前发展。

2、传统文化的侠骨风情

以《扇骨》为代表的民族民间舞蹈创作作品，体现了民族民间舞蹈发展的另一个方向。这类舞蹈在编创中不拘泥于传统舞蹈动作，而是侧重于寻找民族民间舞蹈的文化内涵，从民族传统文化出发进行创作，追求的是作品中深层次的文化气质。这类舞蹈具有较为深入的思想性，能从思想和文化的角度打动观众，从而充分展现民族传统文化的魅力和感染力。

对于这类作品，反对的声音很少，无论是观众还是业界基本上都是乐于接受和喜欢的。这类作品在不断的寻找着民族传统文化的精髓，在探索和寻求当中进行创作，用舞蹈表现文化和历史，顺应了观众对于民族传统文化的心理认同感。

3、原汁原味的山林水月

第三个方向就是被称之为“原生态”的民族民间舞蹈，例如著名的《云南映象》以及在刚刚结束的第三届CCTV电视舞蹈大赛中的参赛作品《圈舞》等。虽然《云南映象》在形式和结构上不应与单个舞蹈相提并论，但是在这里我们主要讨论的是舞蹈的气质风韵，《云南映象》是这个方向的典型代表，不能忽略。

这类作品追求的是舞蹈的原汁原味，力求将现实生活中的民族舞蹈“不经加工地”搬上舞台，表现出“原生态”初始的状态。这类舞蹈具有纯朴、自然、看似未经雕琢的特点，向观众展现了独具特色的民族舞蹈画卷。

从《云南映象》的成功我们就可以看出观众对于这类舞蹈的认同和接受的程度，它“原生态”的出发点和纯粹、自然的气质以及未经训练的演员等，都成为引起观众关注的因素。

综合观察民间民族舞蹈的这三种发展动向，在我看来，它们之间并没有对错高下之分。它们是中国民族民间舞蹈发展的三个分支，都是民族民间舞蹈发展中的合理而正常的现象。那么，在这三种之中，哪一种更符合民族民间舞蹈发展的本质特征呢？哪一种更具有生命力并进而成为民族民间舞蹈发展的代表方向呢？似乎我们的讨论应该更进一步。

这里，我们首先需要来探知一下民族民间舞蹈的最本质特征，并一边探知本质特征一边寻找民族民间舞发展的方向。

何为民间舞？我们不妨先看看罗雄岩先生的一段话：“一个民族或地区的物质文明与精神文明的发展过程中，由劳动群众直接创作，又在群众中进行传承，而且仍在流传的舞蹈形式。它具有鲜明的地域与民族特点，即表现了一定历史时期经济条件下的文化背景，又随着社会生活的发展而注入新的成分。”（引自罗雄岩 《中国民间舞蹈文化教程》上海音乐出版社 2003年7月第18页）。

罗先生的这段话有两层意思：1、民族民间舞是劳动群众直接创作、传承并仍在流传的舞蹈形式；2、民族民间舞具有鲜明的地域与民族特点，表现出一定时期的文化背景。在这两层意思中，更为重要的是后者，也就是民族民间舞其在文化性上的特点。因为文化性是民族民间舞的个性所在，是民族民间舞相互区别、各具风采的本质特征，正是由于不同的民族文化的积淀，才形成了不同风格特点的民族民间舞蹈。

民族传统文化是保持民间舞独特个性的核心，它是该民族的传统积淀，在发展中是不能轻易被改变的。需要特别指出的是，这里的民族传统文化是具有个性的民族文化，是被包容在中华民族传统文化之中又与中华民族传统文化相区别的民族独有的文化，其中包括“自然与社会的各个方面、包含着物质基础与人文因素。……像生产劳动方式、社会结构、生活习惯、宗教信仰、语言系属以及民族的融合与迁徙等，都起着重要的作用。”（同上引，第37页）。

优秀的民族民间舞的创作作品都有一个共同的特点，就是具有明显的传统民族文化精神。而不是固守民族舞代表动作进行创作，追求精神层面使这些作品更接近民族民间舞的本质特征。

在上述三种动向中，很显然，第二种是最具生命力的发展方向。因为，我们都知道，第一种是不会成为民族民间舞蹈发展的主流方向的，它可以作为一个边缘种类而长期存在，但是与其他完全不同类型的文化相结合进行创作使它的作品不再具有纯粹的民族文化的特征，因而不能符合大部分观众的欣赏要求；而第三种虽然具有“原生态”的特质，但是不可否认的是它纯粹追求形式的原汁原味并不能保持民族民间舞蹈发展的生命力和持久性。事实上《云南映象》并不是一点都没有加工创作的，它的成功除了“原生态”的原因之外，还有其他更多不可或缺的客观原因，而这种类型的舞蹈如果出现很多的话，观众产生“审美疲劳”将是必然的结果。