我有幸作为国家舞台艺术精品工程第三届评委，在行程及于18省市的一个多月里，观看了门类众多的舞台艺术作品，欣赏，品味，真是获益匪浅。
在2005年的29部作品中，有为数最多的戏曲（含京昆），有话剧、儿童剧，有舞剧、音乐剧，还有独一无二的木偶剧。无论是有的着重高雅清丽，有的偏于俚俗平易，评审的标准不外乎还是思想性、艺术性和观赏性的统一。在这大原则的前提下，不少作品似乎给了我更加具体的启迪，让我思索，让我衡量，让我判断，让我从而作出比较。我以为，一部作品如果题材具有永恒意义，思想具有震撼力量，艺术具有欣赏价值，就当之无愧地应该是精品。
关于题材的永恒意义。回顾以往的戏剧历史，几乎每个国家都曾经有过戏剧的鼎盛时期，而任何鼎盛时期的形成都离不开有成就的作家群以及由他们创造出来的传世之作。“词山曲海”的元曲是中国文学史上的戏剧的高峰。关汉卿、马致远、郑光祖、白朴、王实甫、纪君祥为戏剧舞台留下的《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《墙头马上》、《西厢记》、《赵氏孤儿》等作品，多少年多少代跨越历史的长河，至今屡演不衰，焕发着奇光异彩，并且走向世界，成为永不凋谢的奇葩。这些伸张正义、反对邪恶、讴歌善良、追求真情的故事，谁能说不是世世代代千千万万中华儿女的心声？这些有着永恒意义的题材具有了永不柘竭的生命力。此次观审精品剧目的过程中，我同样被一些具有永恒性的题材所打动。如无锡的舞剧《红河谷》，在有限的舞台上展现了无限的空间，在情节的进展和人物的纠葛中，把藏汉人民一致抵御外侮以至共同壮烈牺牲的民族情感舞到了极致，舞到了高潮。这种题材的作品无论是以前，是今天，是将来，必定能常演常新，激励观众。再如湖南花鼓戏《老表轶事》，从一个摆摊卖字人的平民角度切入，用幽默诙谐的喜剧手法，把毛泽东的这个老表由贫穷到求官、到自愧、到领悟了共产党和国民党有本质不同，从而继续自食其力的旧知识分子的心理历程，表述得酣畅淋漓，使观众在含着眼泪笑出声来的品味中领会到了深刻的主题。这种讴歌当代以毛泽东为代表的中国共产党人不因私情误大局，一切以国家人民利益为重的精神，难道不能够永远在舞台上闪光发亮？
关于思想的震撼力量。一部精品力作还必须开掘出动人、抓人、扣人心弦，给人以感悟、以共鸣、以震撼的精神力量。其实这也就是作品的认识价值，包括认识世界，认识宇宙，认识自然，认识人生，或者受到爱国主义的感染，或者受到人性人情的启示，或者受到进取精神的鼓舞，或者受到某一种理想的感召。参加精品评审的话剧《黄土谣》是军队著名剧作家孟冰的又一力作，在一个朴素无华、毫不哗众取宠的舞台空间里，把一个当代农民之家的命运，通过朴实简洁然而却满含人世沧桑的话白表现得真实真切，忧国忧民、死而后已的普通共产党员的情怀感人至深。三兄弟之间的冲撞同时撞击着观众的心弦，使我几次抹去的泪水几次又涌动出来。这样的作品不是说教是形象，不是颓唐是理想，不是意念是情感，至今回想起剧中的不少场面依然历历在目。唐剧《人影》和话剧《凌河影人》题材接近，都具有较大的震撼力。人被人影牵着走的人生感悟，为艺术冲破金钱、地位枷锁的勇气， 在高亢悲凉、独特无二的唐剧腔调中，无一不引起观众的强烈反响。面对日本侵略者残忍的阴谋，两个凌河之畔的影人尽释前嫌，化小班社的私仇为民族的大仇，最后不惜献出生命，将共同的血肉之躯融进了抗日的洪流，写下了民间影人悲怆的一页。
关于艺术的观赏价值。无论是题材的永恒意义还是思想的震撼力量，最终都应通过引人入胜的情节进展，人物关系的合理编织，不同剧种凝练高超的艺术手段，加以体现。中国是戏曲大国，也可以说戏曲就是中国的歌剧，戏曲有着无穷的魅力。在此次观审中，我为许多戏曲作品的成就而自豪，并且发出由衷的赞美。天津的评剧《凤阳情》描写了从平民到皇后的马秀英的传奇一生，讴歌了她以民为本、不忘百姓的高风亮节，而这些深邃的内容正是通过调动评剧唱声唱情、演戏演人的优势，在或高昂或婉转或潇洒或激荡的唱段欣赏中，把剧情深深地留给了观众。昆曲《班昭》一段段高雅动听的唱腔诉说着推进着主人公酸甜苦涩的命运，把“最难耐是寂寞，最难抛是荣华，真文章在孤灯下”这种创作者的人生感触传递出来。《补天》的作者大胆而别出心裁地谱写了一曲为国家为民族敢于牺牲小我的赞歌，人物的悲喜交错正是在吕剧扎根民众的浓厚兴趣中得到展现。《迟开的玫瑰》开在陕北，正因为演员精妙绝伦的歌唱和表演生动地展现了大姐为家庭、为弟妹作出奉献的东方美德，才有那“我们是你的专著，我们是你的成就，我们是你的风流”所赢得的喝彩。
具备以上几个方面的优秀作品不少是原创，也有不少是有所来源的改写或改编。我以为，改编改写的作品同原创一样值得重视。以往的许多世界名著也都不乏改编之作。但成功的改编一定要有所突破，有所创新。这次参评的豫剧《程婴救孤》就是一部根据元杂剧改写的杰作，在一幕幕紧凑的结构中闪耀着正义战胜邪恶、善良战胜残暴的光辉，结尾一笔更是出人意外，可谓凤尾，是对原剧的发挥和某种超越。上海的《狸猫换太子》将后宫夺宠之争去粗取精，提炼为彰显人性辨别清浊的善恶之争，情节起伏跌宕，行当齐全，各显神韵，达到了雅俗共赏的极佳境界。中国京剧院的《图兰朵公主》在猜谜选婿比武定情的剧情上发挥想象，充分调动京剧艺术唱念做舞之所长，博得了观众发自内心的掌声。头一回有幸观看到的泉州木偶剧《钦差大臣》对果戈里的原作进行了创造性的改编和诠释，顺畅新颖简练，内涵和技艺协调统一，使源于汉兴于唐五代的古老剧种在21世纪的土地上依然洋溢着青春的活力。话剧《生死场》、昆曲《宦门子弟错立身》各自在小说和古典戏剧的基础上进行了全新的创造，一个有着浓厚的东北生活气息，形象化地表述了我们民族从愚昧走向觉醒、走向斗争的道路，一个有着丰厚的文化底蕴，可以为弘扬中华古剧增彩添辉。
当然，原创剧作难度会更大一些。参评的音乐剧《赤道雨》、《五姑娘》，婺剧《梦断婺江》，舞剧《妈勒访天边》、《惠安女人》、《瓷魂》，话剧《立秋》、《平头百姓》、《秋天的二人转》，儿童剧《红领巾》、《宝贝》以及歌舞等等都各放异彩，各具特色，都给我留下了很深的印象。
愿一年一度的精品剧目日新月异，创造和时代同步向前的更大辉煌。
发布时间：2006-04-15 来源： www.ccdy.cn 作者：邹忆青