由光线传媒630剧场推出的情景喜剧《闲人马大姐》近期再添新作。10月20日，这部40集的《超人马大姐》由北京英氏影视艺术有限责任公司报备通过后，在小汤山情景喜剧之家举行了开机仪式。这部《超人马大姐》由原班人马协力打造，将于2009年贺岁档播出。值得关注的是，这已经是“马大姐”系列的第X部。相比于其他品种剧目，情景剧一直在荧屏上活跃着。从十多年前的《我爱我家》开始，情景喜剧为什么能在中国电视荧屏上呼风唤雨，它给中国电视带来了些什么？

提高投资40％

定制首部贺岁情景剧

这部定位在当代科幻喜剧题材的《超人马大姐》与此前的《闲人马大姐》系列全然不同。此次的马大姐融入了北京奥运会的新题材，并结合科幻来为热心的马大姐创造出许多“奇遇”。而且，一改前几部马大姐唱独角的局面，在这部《超人马大姐》中，贯穿始终的是两位主角——马大姐和火星人。

该剧将于2009年春节期间在“630剧场”播出，而投资方是光线传媒和亚环公司。虽然光线传媒电视剧二部经理陈捷拒绝透露确切的投资额，但是，记者获悉，两家公司对于该剧的出资从制作、发行到营销将全程合作，各占50％投资。光线传媒电视剧二部是专门制作情景喜剧的机构，陈捷在接受采访时表示，这次贺岁档的“马大姐”从剧本上颠覆了前几部的形象，最大的看点在于融入了科幻色彩来搞笑，而且还首次为马大姐设置了一个同台PK的火星人，让马大姐不再唱独角戏。据陈捷讲，前几部马大姐系列情景喜剧的收视效果都不错，当时创出在下午6点至6点半时间段的北京收视率达到11％－12％，全国也平均达到了4％－5％的收视率。陈捷透露：“对《超人马大姐》的投资超过以往的任何一部戏，因为这次我们花钱买点子用的投入就高，而且因为是科幻喜剧，所以用于科幻的后期制作费也高。算下来，这次的总投资较以往的《马大姐》系列增加了40％以上。”

故事梗概是：2008年奥运会期间，热心肠的马大姐当上了奥运志愿者。一天，她意外地喝了一瓶“酸梅汤”，但那其实是火星人TNT遗失在地球的具有超能力功效的“火星人营养液”。喝了“酸梅汤”以后，神奇的力量让爱管闲事的马大姐如虎添翼。她运用超能力帮助了很多人，帮他们解决了不少难题，比如穿梭时空帮病危的老人完成心愿；把彩票的中奖号码暗示给民工子弟学校的老师。其间，火星人TNT待在地球，在马大姐生活的小区监视马大姐，防止她滥用超能力，火星人在和小区人相处的过程中，闹出了不少笑话。半年过去了，火星人从马大姐身上看到了人类最宝贵的品质，那就是善良。马大姐身上的超能力消失后，火星人带着对地球人美好的祝愿返回了火星。

这次“超人”版马大姐是否会掀起新一轮的收视高峰，只有等到明年1月份播出时由电视观众评说了。

十多年情景喜剧

带火“630剧场”

“马大姐”系列已经活跃荧屏若干年，中国传媒大学影视艺术学院电影学博士索亚斌认为，它针对的是一些细分的观众，描写的是市民阶层的生活缩影。除此之外，近几年活跃荧屏的还有《家有儿女》系列，这个落脚于孩子教育问题、用正常角度扫视离异重组家庭的喜剧同样让人们眼前一亮。而《炊事班的故事》由于是全军创作者的精华聚集，它对解放军的形象刻画特别能被大众接受。此外，《武林外传》是标志性的改革，展现了新世纪新人类的审美趣味。

当年《我爱我家》被誉为“中国电视喜剧的里程碑”，曾经在全国20多个省市及港台播出，被观众评为最受欢迎的电视剧，创国内收视率第一和重播收视率第一的收视纪录。1994年4月25日香港卫星电视中文台首先试播《我爱我家》前40集，台湾也一时万人空巷争睹“我家”。

这让“中国情景喜剧第一人”的英达看到了情景喜剧在中国的市场。1999年由英达执导的《闲人马大姐》是“马大姐”系列的第一部，一经播出立即受到了观众的好评，是继经典情景喜剧《我爱我家》后的另一经典力作。此后“马大姐”系列应运而生。

值得关注的是，中国的情景喜剧使得非黄金档的“630剧场”成为另一块收视阵地。1999年由北京亚环影音制作有限公司、全国有线台协作体、英国格兰纳达集团联合创办，同时在全国百余家电视台开播，曾作为国内首家以时间段命名的“家庭生活情景栏目剧场”而轰动一时，并且于2000年首次在电视剧的经营模式上尝试了边制边播的运作模式。这种边制作边播出的模式一直以来是美国电视系列剧的运作模式。2003年光线传媒注资630剧场，与亚环影音制作有限公司合作运营该栏目，两家电视媒体网的整合使630剧目的播出渠道更加稳固畅通，加上630剧场“时间概念”的品牌特点（每天固定时段18：00播出），使其制作、发行的电视剧节目有着一批固定观众群和稳定收视率。目前，“630”已是光线旗下投资的一个强势品牌了。在有线协作体的支持下，同步播出的会员台有将近200家，覆盖300多个城市，入网观众超过5000万户，已经形成了一张强大的播出网络。

同时，据陈捷透露，近几年光线传媒在各类影视剧的投资中，情景喜剧的投资占了1/3，可见光线传媒对情景喜剧的看好，而且光线传媒还成立了专门的“情景喜剧事业部”。
　情景喜剧“短平快”

难成产业链效应

“老百姓是爱喜剧的。喜剧电影三两年才有一部，电视台朋友跟我聊过，情景喜剧则不一样，播过四五次之后仍然有不低的收视率，因为它靠包袱和笑点把人们吸引，漏过几集情节影响不大。”索亚斌说。

他认为，情景喜剧之所以“你方唱罢我登场”，跟整个电视剧的创作模式有关系。目前国内电视剧还没有“周播”这个惯例，在上世纪80年代电视资源极度匮乏时，才可能周播；如今一旦周播，观众立刻抛弃你了。美国电视剧有“播出季”的概念，像《六人行》一般半年内就制作20多集，每周播一集，可以形成观众追看效应。美国几乎所有频道每天都推不同的喜剧，《好汉两个半》美国已经拍了5年了，走的都是长期效应。别人半年做20集，咱们一年做200集，所以在剧目打磨上肯定不如美国精致。

其实国内情景喜剧第一人英达当年就感叹过，他推出的《候车大厅》200集两月就播完了，再过两月就来续集或者其他情景喜剧了，根本守不住“品牌”阵地。索亚斌分析道，美国《六人行》是10年打造的电视剧品牌，影响力达一两代人，有充裕的时间培养受众。“马大姐”两月就播完了，这种传播方式不太适合后产品的开发，难以达成规模效应。所以国内情景喜剧一方面受欢迎，一方面还是走卖片的简单的收益模式。

情景喜剧是投资少，拍摄快，播出反响大，在所有电影电视剧类型中，它的成本回收应该说是最快的，也是最方便的。陈捷告诉记者，跟正规的电视剧相比，情景喜剧更具有投资少、拍摄快、收回成本快等优势，销售压力小，这也是情景喜剧被称做“短平快”的原因。她承认，尽管情景喜剧在拍摄掌握上可能相对简单一点，但是从剧本到导演到表演都极有难度。“你看一看播出的那些电视剧，喜剧所占的比例是很小的。喜剧工作者的态度应是严肃的，姿态应是灵活的。要把笑料找出来，包袱抖出来就不太容易了，更何况喜剧的要求是超越这些的。做情景喜剧的艰辛，也许只有我们心里最清楚。”陈捷坦言，虽然情景喜剧在国内放了不少，但至今国内的好导演也就三五个，主要是英氏三兄弟、林丛和尚敬。

遭遇创作和市场瓶颈

成功创造了《炊事班的故事》和《武林外传》等情景喜剧的导演尚敬认为，情景喜剧正在遭遇创作和市场的瓶颈。从上世纪90年代初《我爱我家》发展至今，国内情景喜剧的成功之作只有寥寥几部。尚敬表示，受到一定的客观环境限制，情景喜剧的创作题材存在“嬉笑有余、自嘲不够”的局限。他坦言，情景喜剧的创作目前更多地停留在对生活琐事的“搞笑”表达上，对一些更深层面的生活及社会问题挖掘不够。

此外，播出时段往往与黄金时间无缘，这也是国内情景喜剧发展道路上最大的绊脚石。这问题当年英达就表达过。尚敬表示：“情景喜剧没有好的播出平台，就得不到好的广告收益，直接影响购片价格，进而影响制作费，形成恶性循环，使得情景喜剧无论从影响力还是制作水准上都难以提高。”

陈捷也用数字说明：“虽然拍摄成本没有剧情类剧集高，但情景喜剧的利润微乎其微。一般一集剧情类电视剧最差也能卖个三四万元，但情景喜剧可能只有几千元一集。”

业内人士透露，即使如《武林外传》这样登上电视台黄金档的极少数情景喜剧，尽管给电视台带来了良好的广告收益，但因为情景剧的“定价规律”，其购片价格依然远低于电视剧平均购片标准。

参与《家有儿女》创作的李建宏认为，现在情景喜剧生存的最大难题是投资。目前单本剧一般是30万元/集，但情景喜剧每集预算只有单本剧的1/4，而两者却要站在同一个起跑线上进行竞争，因此就形成了恶性循环，形成了情景喜剧在规模经营上的一个巨大瓶颈。中国的情景喜剧就像是一个后娘养大的苦孩子，在狭窄的生存环境中走过了一段旁人难以体验的坎坷路。
　情景喜剧待遇

不如美国同行

中国情景喜剧的生产一方面“人人跟风”，越来越多影视制作人加入情景喜剧生产队伍中；另一方面，单个品牌又难以形成持续效应。索亚斌认为，美国可以给编剧极高的钱，但国内对编剧重视的程度远远不够，主创收入远不如人家，加上电视台的播出习惯，人人追求短平快，很自然的，剧没有人家弄得精致，影响不如人家持久。

从《我爱我家》到《家有儿女》，宋丹丹一直是观众最喜欢的情景喜剧演员之一。在谈到情景喜剧的创作时，宋丹丹却叫起了委屈，她表示，情景喜剧的收购价太低是目前情景喜剧面临的最大障碍。“好像一加了笑声，电视台就把它压到了特别低的价格。当时拍《我爱我家》的时候所有演员的酬劳是400块钱一集，情景喜剧真的是省钱省得有点大发了。”

宋丹丹率先为情景喜剧演员的酬劳叫起了冤，而这正是很多制作单位担心的。陈捷告诉记者，投资方最担心的是演员的费用会随着出名而“水涨船高”，甚至“漫天要价”。据她介绍，很多演员都是靠演情景喜剧出名的，一旦成名之后，参加了常规剧或者电影的拍摄后，他们的身价陡长成为“大牌”明星，很难再请得起他们出演这种低成本的情景喜剧。这是业内很头痛的事。当然，也有一些明星在这方面做得很优秀。陈捷特别提到马大姐的扮演者蔡明，“在报酬的问题上做得非常模范，蔡明出演马大姐一角以来，一直和我们合作得很好”。

“戴着镣铐跳舞”

与十年前比难有突破

中国传媒大学文学院教授苗棣认为：“中国的情景喜剧随着《我爱我家》的出现，第一部作品就直接达到顶峰，其后却江河日下。”虽然随着《炊事班的故事》、《武林外传》、《家有儿女》等优秀作品的热播，这种“一枝独秀”的局面发生了改观，情景喜剧逐渐在竞争激烈的电视传媒格局中找到了位置，迎来了事业的“第二春”。但同时，这个剧种的发展又像是在“戴着镣铐跳舞”。

情景喜剧一般采用栏目化播出，时间固定，各集故事相对独立，之间又有一定的关联；大都在摄影棚里录制，基本不用外景；市民化，以表现普通人的日常生活为主，靠语言来取胜；流水线创作，多采用即制即播的模式，更能及时反映社会生活。挤在这些已经基本上被格式化的框框里，不少作品情节夸张、笑料庸俗、编造痕迹过重，没有吸引人的故事和立得住的喜剧人物，尽管编导们做出种种努力，情景喜剧的创新之路却仍然越走越窄。

北京师范大学艺术与传媒学院教授周星认为，情景喜剧创作“技”的成分越来越多，而“艺”的成分越来越少，“也就是说，情景喜剧创作越来越重视‘制造’，而慢慢放弃了‘创造’”。

还有专家指出，传统观念的束缚、文化价值的流失等因素特别是创新意识的不足，都不同程度地制约着中国情景喜剧的发展。而如何贴近老百姓，是情景喜剧的生命线，也是目前情景喜剧最薄弱的一个环节。

索亚斌也认为，讲到能突破十多年前的《我爱我家》作品，近几年真不多。归根结底是跟美国播出方式不一样，整个产业结构不一样，而且文化创意产业的兴起也才几年。从目前看，还是英达的团队是最好的，目前国内好的情景喜剧人才可能都跟他有点关系。索亚斌比较看好《武林外传》的走势，这部剧是跟英达的模式没关系的。在金庸、古龙、英语、动画、综艺节目等大众文化强大后，《武林外传》对它进行全面解构，可能代表着新人类的一种趣味变化。就像《疯狂的石头》之后就出了部《十全九美》一样，他希望《武林外传》也能带动情景喜剧创作观念的变化。（吴颖 郑洁）

2008年11月11日 来源：《北京商报》