藏族音乐舞蹈大致分为“谐卓”和“卓”两大类型。“谐卓”主要流行在日喀则、山南、拉萨和阿里等她。“谐卓”又分为三种，即“堆谐”、“朗玛”、“果谐”。“堆谐”是上部的歌舞，泛指日喀则的西部和阿里三卫等地，“堆谐”由民间艺人和堆巴藏戏队传到拉萨，被称为“拉萨踢踏舞”。“朗玛”的音乐由引子、歌曲、舞曲三部分组成。“朗玛”的歌词几乎都是六字一句，内容十分广泛。其伴奏的乐器则很严格，必须由七种乐器，即：六弦琴、横笛、扬琴、京胡、串玲、特琴和根卡。“果谐”意为“园舞”，拉成园圈，歌舞结合，男女合唱，分班轮唱，边唱边跳，不时发出“休休休”、“次次次”的呼声伴合舞步。谐卓除以上三种普遍流行的外，还有“杰谐”，流行于后藏定日和萨迦境内。还有后藏的“大鼓舞”，拉萨和山南的“腰鼓舞”等。
藏族的"热巴"舞
"热巴"是流传在西藏东部和四川、云南广大藏族地区的一种包括铃鼓舞、亲曲、民间歌舞组成的综合表演艺术。
从舞蹈角度来讲，"热巴"的主体部分是"铃鼓舞"。表演鼓舞开头要说"折嘎"。说完诵词，男执铜铃，女持手鼓，围圈走动，翩翩起舞。当舞蹈情绪起来以后，就拉开场子进行技巧表演。先是女演员集体表演鼓技，然后鼓队散开站立一旁由男演员上场，一个接一个应声呼叫，抖肩"法儿"。场上顿时鼓声咚咚，腾跃飞旋，情绪十分热烈。
"热巴"是广场表演形式，它的完整表演过程和程序大体分五个段落。第一段是开场。由领舞者带领全体演员上场，边唱边跳，围圈作漫步舞，歌声飘荡，铃鼓作响，悠扬动听。第二段是正式表演粗 热烈的铃鼓舞。第三段是表演戏曲和杂耍一般除演出正规的藏戏片断外，还要演些杂剧。第四段是跳民间舞。由男女演员分头表演弦子舞、"孔雀吃水"、踢踏舞等。第五段是尾声，演员又集体上场摇铃击鼓向观众施礼揖拜，致"扎西德勒"的吉祥祝贺。这时观众为了酬谢演员的精彩表演，纷纷献哈达和金钱食物。但这种表演程序，除开场和结尾外都不是固定不变的主要根据观众的兴致安排调整。
富有特色的民间歌舞—— 堆谐
藏族是一个感情奔放的民族，藏族人无论男女老少都能歌善舞，每逢节假日，人们便一边唱歌，一边围圈起舞。而歌与舞，几乎不能分离，歌时必有舞，舞时必有歌。
西藏的民间歌舞，浩如海洋。而堆谐则是西藏广泛流行着的一种民间歌舞。不管是在街头巷尾，还是门前屋后，人们随时随地都可以听到悦耳的堆谐歌声和跳舞的踢踏声。
堆谐是藏语的读音。堆是西藏西部的一个地方；谐是歌曲的意思。堆谐就是西藏堆那个地方的一种民间歌舞。“堆谐”原来是一种秉节奏表演的农村集体舞蹈，是丰收后敬神时大家为欢娱庆贺而表演的，具有粗犷朴素的特点。后来，经过艺人的加工提炼，变成各种各样的舞姿。有注重脚下功夫的踢踏舞，也有扣胸挟臂的浪漫舞姿。
堆谐在堆那个地方分为南北两派：南派是堆南地区的人唱的，歌舞比较优美；北派是堆北地区的人唱的，歌舞比较豪壮。后来，堆谐由堆传到拉萨、日喀则和江孜等城市，逐渐风行开了，使城市里的人对堆谐产生了浓厚的兴趣。拉萨人评判堆谐舞蹈跳得好坏有一条标准，就是歌舞者在舞蹈时头上若能顶一碗水，跳完后，水一点也不溢出来，这就是好的堆谐舞蹈家。
堆谐可分为前后两部分，前部分以歌唱为主，节奏舒缓，舞姿悠扬；后一部分以舞为主，节奏活泼，舞姿洒脱，富有强烈的感染力。
宗教仪式舞蹈——跳神
跳神，是在藏区各地喇嘛寺举行法会庆典时，由喇嘛僧侣表演的一种宗教仪式舞蹈。这种舞有单人舞、双人舞和集体舞三种形式。跳舞时带假面具，穿长袍，佩彩带和刀盾。伴奏的乐器有舞钹、牛角号、唢呐等。 据说，公元7世纪，佛教从印度、尼泊尔和唐王朝传入西藏的过程中，藏族僧侣将西藏土风舞、苯教巫舞与印度瑜珈派面具神舞相结合，创造了一种以“驱鬼镇邪”为主旨的宗教舞蹈，并在兴建桑耶寺的奠基仪式上表演获得成功。这便是原始"羌姆"(藏语蹦跳之意)的雏形。
各地各派因其信奉的本尊和护法神有所不同，因而举行跳神的日期、程序、舞蹈、服饰也有所不同，拉萨地区跳神节的时间是每年藏历十二月二十九日。届时，大昭、木鹿、布达拉宫等黄教寺院都要举办一年一度的跳神法会。布达拉宫的跳神节，在仁乃贡萨殿前举行，演员由南木林札仓(经院)的喇嘛担任。跳神之前要念经，并举行牲祭仪式，但并不真正杀牲，通常只是用器物或地上图案代替。
跳神开始时，场上鼓钹、蟒号齐鸣，先由铁棒喇嘛带领仪仗队出场，然后黑帽金刚、各护法神、鬼怪、骷髅依次鱼贯而行，绕场一周，展示各种佛法形象。礼毕，再分段表演各种神鬼舞。在表演各舞段之间，还要表演宣扬乐善好施的佛本生故事片段，如哑剧“舍身饲虎”、“割肉贸鸽”等。最后一场是排甲兵驱鬼迎祥，众神兵出动，携火枪和兵器送“尕玛”，将其押至寺外，点火焚烧。顿时土枪火炮齐鸣，口哨声、吆喝声响成一片，以驱一年之邪，祈来年之福。
而过去在日喀则，每年藏历七月初“弃山星”(金星)出现之际，班禅大师和后藏的僧俗官员要进行冰浴。节日期间，除演出藏戏、狮子舞、牦牛舞、寿星舞和大鼓舞外，头两天由扎什伦布寺滚康僧院的喇嘛表演“羌姆”。这里表演的“羌姆”分为16段舞蹈进行。
由于“跳神”是佛法形象的象征显现，是随着喇嘛教的传播而传开，并流入青、甘、川、滇等藏族地区及内蒙和北京雍和宫等黄教寺院。只不过叫法不一样：雍和宫叫“跳布扎”；云南、四川藏区叫“麻羌”；青海叫“跳跹”；内蒙则叫“查玛”。都含有驱鬼迎祥之意，实际上都是西藏“羌姆”的传承、演变和发展。
震撼雪山的鼓舞
和圈舞同样古老的民间艺术是鼓舞。鼓舞在西藏非常普遍，山南人打的是系在腰间的扁鼓，日喀则人打的是背在背上的大鼓，藏东的热巴人敲击着带手柄的彩色鼓。羊皮鼓发出的使人激昂兴奋的声音，在雪山深谷、寺庙城堡引起阵阵的回音，因此高原民族相信其有驱邪逐鬼的神奇力量。
鼓舞的传说
据说在洪荒远古时代，先民们围着黄火狂欢跳舞，其中一位偶然拾起一块干裂的兽皮敲打了几下，想不到它居然发出轰隆的声响，舞蹈者因此跳得更亢奋，而在远处或近处虎视眈眈的猛兽闻声吓得四处逃窜，因此这个人便发明了鼓，而且被捧上神巫的宝座。鼓，从它出现的第一天起，便和舞蹈、魔法、巫术和某种神异的力量紧紧相连。鼓是西藏原始宗教苯教的重要法器，古老寺庙里可以看到苯教巫师骑鼓空行的壁画。
男子打鼓 女子歌唱
在拉萨附近的农村，在山南地区所属各县，还保留着桑耶寺开光时表演过的打鼓艺术。打鼓队由男女演员组成。男子打鼓，称为“朝巴”；女子唱歌，称为“谐玛”。他们互相配合，刚柔相济，使表演有声有色，精彩绝伦。表演多为１２或者１６段，据说是再现当年赤松德赞修桑耶寺的过程，也有的打鼓队自称是模仿唐东杰布架设索桥的情形。这种表演不仅仅是娱乐性的，还是西藏各地大型礼仪的一个组成部分。
日喀则人的巨鼓
在日喀则城郊农村，人们跳一种叫“色玛朝”的鼓舞。这种鼓非常巨大，击鼓者多为高大雄壮的男人，他们边跳跃，边打鼓，发出春雷般的声音，使观众感到震撼和亢奋。
金铃银鼓舞热巴
热巴是西藏最精彩、最受人欢迎的民间舞蹈。舞蹈者自称是西藏圣者米拉热巴的信徒，他们表演的节目遵循着米拉热巴的教义，因此被称为“热巴”。他们像鸟儿一样飞到西藏各个地方，甚至到喜马拉雅山以南的印度、不丹、尼泊尔表演。热巴多由家庭、亲属组成演出团体，也有由同乡、朋友结集在一起边流浪、边演出。他们少则六、七人，多则几十人，从一个乡村到另一个乡村。演出前后，他们还替村民揉皮子、刻玛尼石、制作铁针刀具，顺便也贩驴卖马、做些生意，所以他们被称为高原上的吉普赛人。
璀璨夺目康巴舞
勤劳、勇敢、智慧的昌都人民，在漫长的历史岁月中形成了刚毅豪放、质朴粗犷、豪爽乐观的性格，而康巴人这种性格特征在热巴、弦子、卓舞三大舞蹈品种上得到了最生动的体现，并由此铸就了康巴舞蹈的灵魂。
热巴舞是融说、唱、舞和杂技气功为一体的综合性表演艺术，起源于琼布丁青，故丁青有“热巴之乡”的美称。其传统表演形式分为一点鼓、二点鼓、六点鼓、九点鼓，同时穿插一些弦子舞、卓舞以及男女对辩相当于滑稽相声。近年来，昌都地区各级文艺工作者深入生活，拜民间艺人为师，不仅较好地继承了传统热巴舞，而且在演技和服饰方面作了一些改革，使之更加符合舞台演出。
卓舞，俗称锅庄，它不受时间、地点、人数限制，一般分为三大类，即农区包括集镇卓舞、牧区卓舞、寺庙卓舞。近年来，文艺工作者对其动作、队形作了大胆的改革，使之富于变化，更适合于舞台演出。
弦子舞，藏语叫“谐”，意为歌舞的意思，跳“谐”时，由一名或数名男子领舞，边舞边拉牛角二胡弦子，被人形象地称其为弦子舞。该舞舞姿优美舒展、刚柔兼备，旋律欢快流畅，节奏鲜明疏朗。除了流传在芒康、左贡等地的牛角弦子舞外，昌都还有丁青、类乌齐、八宿的热巴弦子舞以及芒康盐井的扎聂琴等弦子舞。
热巴、卓舞、弦子在康巴人的生活中，成了不可或缺的精神食粮，每逢喜庆日子或重大节日，无论是乡村牧场或是城区集镇，都能看到康巴人欢歌跳舞的场面。
芒康弦子舞
芒康弦子舞历史悠久，据考证唐朝时期芒康就有跳弦子舞的历史。弦子舞是以弦子为乐器，伴随着音乐，男女聚集翩翩歌舞。藏语叫“蕃谐羌”，“蕃”藏语为藏族，“谐”为歌舞，“羌”为跳。弦子叫“白央”，也就是一种当地老百姓自己发明的二胡，在史书中称为“胡琴”。
芒康弦子舞分为：盐井弦子舞、徐中弦子舞、索多西弦子舞、曲登弦子舞等。不同地方的弦子舞有不同的特色，其总的特点是古朴、粗犷、雄浑、健壮、质朴。一般都是围着篝火圆圈起舞，不受人数、场地等限制，人多也可圈中套圈，男女分开各半，男子拉弦子站立排头，带领人群拂袖起舞，时而圆集，时而散开，时而绕行，边唱边跳，男女一唱一和，此起彼伏。舞蹈的节奏以男子拉弦子的音乐节奏为准。一般都是在悠扬缓和中开始，流畅欢快中表现，升腾热烈中结束。
芒康弦子舞以其旺盛的生命力和极其深厚的群众基础，已经形成一套完整的表演套路，在区内外具有广泛的知名度和很高的声誉。
"热巴"--铃鼓舞
"热巴"舞,是一种综合性的表演,包括舞蹈、朗诵、戏剧、杂技、武术。它有一套相对固定的程序,由12个节目组成,全套演出需要5个小时。"热巴"过去是专业民间艺人卖艺求生的一种技巧和难度很大的舞蹈'。热巴队的组成一般以家族为核心,或几家人合作组队,多者20人,少者4、5人,都是能歌善舞又各怀绝技之人。有弦子(二胡)、鼓、铃铛等乐器伴奏。整场演出完整严谨,其中戏剧及体育内容丰富且有寓意。是一种很有健身作用的民族民间体育舞蹈。"热巴"流传在西藏东部的昌都、工布一带和云南、四川、青海玉树藏区名传国外。
热巴中的舞蹈,为了吸引观众,讲究舞姿的优美,编排难度高的动作,象古代的百戏带有杂技、武术等艺技。舞时,男女人数相等,由领舞人扮主要角色。在铃鼓声中,通过跳、转、翻动作,圆好场地,招来观众,然后男女演员上场。表演中,男摇铜铃女敲,伴随着鼓点,应节奏而舞。舞者腰间短裙状的用羊毛或牛毛编织的染有三色或五色的辫条,随着各种强劲有力的高难度动作,裙条飘起,刚中现柔,潇洒自如。表演者很讲究单腿旋转和各类蹦子、串身翻等动作,如女子"带鼓平转","猫跳翻身"、"正反转"、"高低击鼓"等,变化多端,情绪灼热。男子的技巧表演更扣人心弦,它充分表现了藏族人民纯情朴实、热情开朗、坚强的英雄气质。如表现动物形态的"兔子跳",或"扭身跳",或"滚毛",或"走矮子",表现技巧和技艺的"磨盘腿",或"单腿挎转",或"摇铃蹲转",或作"躺身蹦子";表现嬉戏与体育竞技的"摔跤角斗","乌龟爬沙"、"堆罗汉"、"滚壶坛";表现气功内容的"尖刀刺腹"、"夹刀旋转"、"滚牛角尖"等动作。热巴舞风格技巧熟练精当,节奏激烈紧张,表情丰富,情绪奔放,粗矿豪迈,英武豪放,特点稳重大方,舞姿优美多变,整套节目,包括哑剧、杂技、气功等成分,形成了成套的演出程式,尤其具有较高的艺术性和趣味性,既能娱乐,又达到锻炼身体的目的,深受藏族人民的喜爱。
作者：闫恩泽 2008－1－14
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Post By：2008-3-29 13:08:00
